jueves, 16 de diciembre de 2010

DR EXPLOSION + Martires de Uganda (14/12/2010)

Acudimos para confirmar que los directos de Dr. Explosion son tan buenos como dicen.

Siroco fue el escenario elegido para el concierto, el cual estaba dentro de una especie de festival/ plataforma (llamalo X) llamado Alternativas 2010, que por lo visto lleva ya seis años en funcionamiento. Esta propuesta persigue dar a conocer a grupos que están empezando dándoles la oportunidad de telonear a bandas ya consagradas. En este caso se trataba de los Martires de Uganda, grupo de punk pop influenciado por los Nikis que ya han teloneado a grupos como Ningoonies y otros dentro del movimiento punk rock pop español. ¿Lo bueno de esto? Pues que yo ya les conocía y tengo 2 maquetas suyas, por lo tanto el disfrute estaba más asegurado.

Los Martires de Uganda tocaron muchos de los temas de su primera maqueta, bastantes de la segunda y algunos temas nuevos. Y es que sus canciones son cortas e intensas como el punk, aunque llenas de melodías pop y con divertidas letras. La verdad es que su originalidad es tan escasa como llevar hoy las zapatillas All Star, pero aún así son divertidos y sus canciones muy pegadizas, lo cual es más de lo que han conseguido otros grupos de su mismo estilo.



Por su parte, Dr. Explosion hicieron honor a su nombre. Aunque el cantante advirtió que estaba febril y con catarro, nada se noto tras tocar el primer acorde. Y es que un grupo con tanta trayectoria y tantos bolos a las espaldas es una apuesta segura. Sonido garagero muy contundente, hasta el nuevo bajista lo parte. Tocaron la mayor parte de las canciones de su último disco "Chupa aquí", grandes clásicos como "Mata a la tuna" o "Surf Taliban" y canciones nuevas de su próximo disco, en el cual parece que predominarán las canciones en castellano. Conciertazo y ambientazo.




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lunes, 15 de noviembre de 2010

LAS FURIAS + Las Sexpears (13/11/2010)

Benditas casualidades, pues así es como descubrí un día a Las Furias a través de Myspace. Me encontraba navegando por dicha página cuando de casualidad llegué hasta ellas y a su potente rock.

Tras formar parte de Las Perras Del Infierno, Barbarella (guitarra) y Onne Wan (bajo), también componentes del grupo Virüs, se unieron a Fosy (batería) y Miriam (voz), sacando su primer disco "Dinamita" como Las Furias en 2007. Tras la salida del grupo de Miriam y Fosy, se incorpora la genial baterista Mary Katherine Hogan, cambiando así la formación a power trío femenino.


Suerte la mía, pues al poco tiempo de agregarlas en Myspace y Facebook descubro que tocan en Madrid en el aniversario de la sala El Perro De La Parte De Atrás Del Coche.

Las teloneras son Las Sexpears, trío femenino de punk-grunge. Me sorprende desde el primer momento el buen sonido de la sala (era la primera vez que iba, pero no será la última). Las Sexpears beben de grupos como Distillers y Nirvana, pero también de Las Vulpes y del punk más “calimochero”. Batería impecable y voz desgarrada, la verdad que sonaron bastante bien. Además de temas propios, tocaron versiones de los ya mencionados The Distillers, Las Vulpes, Nirvana y Hole, entre otros.



Las componentes de Las Furias tienen bastante experiencia acumulada en esto del rock, y eso se nota. El concierto es intenso, lleno de la actitud y potencia del rock más enérgico. Podría decirse que suenan a grupos como Supersuckers o Dictators, pero la verdad es que también beben del sonido punk rock de los 80. Me esperaba un buen concierto tras haber escuchado sus canciones, pero superaron con creces mis expectativas, dieron una buena lección de lo que se debería esperar de un grupo de rock en directo.




Al terminar logramos hablar brevemente con Onne y nos comenta detalles de su próximo EP, “Sudor de hembra”. Y es que además de rockeras vocacionales son gente simpática y accesible, cosa de la que deberían aprender algunos grupos patrios, a los cuales se les sube todo muy pronto a la cabeza.

Esperemos que Las Furias continúen durante mucho tiempo descargando ese sonido feroz.

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viernes, 12 de noviembre de 2010

Primer single de BEADY EYE

Desde ayer a las 10:00h se puede descargar de forma gratuita la primera canción de Beady Eye, el grupo formado por los ex-Oasis Liam Gallagher, Gem Archer y Andy Bell, además de por el último batería de dicha banda, Chris Sharrock.



“Bring The Light” es el título de este primer tema de Beady Eye, la cual suena a rock añejo bailable con piano, palmas y coro de aire soul incluido. La verdad es que a mí personalmente me gusta, me parece que se han alejado en cierto modo de lo que era Oasis buscando sus influencias más primarias. ¿Una canción demasiado facilona? Seguro, pero ¿quién dijo que hubiera que complicarse la vida?

Algunos fans de Oasis se burlarán y criticarán la canción hasta la saciedad, al igual que lo harán con todo lo que saquen. Pues bien, daos cuenta de una cosa, Beady Eye no es Oasis, pues la esencia fundamental de Oasis era Noel Gallagher, pero lo que es mejor, parece que no pretenden serlo. Ahora, a partir de ahí, para gustos los colores, ¿o es que por haberte gustado Oasis te debería gustar el nuevo grupo de Liam y CIA? Por supuesto que no, que nadie se alborote más de la cuenta.

Cuando salió Dig Out Your Soul, último disco de Oasis, escuché numerosas críticas en contra, y eso me hace pensar lo que pasará cuando saque disco el señor Noel, pues sobre él si hay ciertas expectativas y el peso grandes composiciones, ¿las cumplirá todas? Esperemos que si, y que mis temores de que se vuelva un ñoño nunca se hagan realidad.

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jueves, 11 de noviembre de 2010

BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB (10/11/2010)

De camino hacia La Riviera pienso en los comentarios que he oído sobre los conciertos de BRMC, “que si pierden un poco en directo”, etc.

Me apresuro, pues son las 19:00h y abren las puertas a las 19:30h, pero para mi sorpresa solo hay 3 personas haciendo cola cuando llego. Como me ha pasado alguna otra vez, parece que mi llegada animara a más gente, y poco a poco empieza a formarse una fila más larga.

Consigo ponerme en primera fila sin problemas, justo cuando me doy cuenta de que me he olvidado otra vez de los tapones, y es que la experiencia me dice que en la mayoría de las ocasiones se escuchan mejor los conciertos con ellos, sobre todo si estás tan cerca, pero ya es demasiado tarde.

Los teloneros fueron Lüger, un grupo madrileño que me sorprendió. No se como calificar la música que hacen, quizá sería rock alternativo experimental psicodélico o algo así, pero el caso es que su directo me pareció muy interesante, cargado de energía, y no se me hizo nada pesado, cosa que suele darse en la condición de teloneros. De hecho he oído algo en su myspace, y en mi opinión sus grabaciones no hacen justicia a lo que escuché ayer.

El concierto de Black Rebel Motorcycle Club fué muy potente, aunque mal ecualizado. Y es que la guitarra de Peter y el bajo de Robert (quizá algo más la guitarra) tronaban a un volumen que hacía difícil poder escuchar las voces. Aún así el concierto fue bastante intenso, cambiando poco el Set List de su reciente dvd en directo grabado en Londres el pasado mes de Abril.

Sonaron grandes éxitos como “Berlin”, “Red Eyes And Tears”, “Weapon Of Choice”, “Spread Your Love”, y unos cuantos de su último disco: “Beat The Devils Tatoo”, “Concience Killer” o “Aya”, la cual me puso los pelos de punta. También contaron con su momento acústico y una “Annabel Lee” interpretada por Robert al piano. Pero en lo que destacan BRMC es en el rock grasiento y sucio directo a la médula, el cual demostraron trallazo tras trallazo.



Por lo general me pareció un buen concierto(todo lo que había oído antes sobre sus directos queda desmentido para mí), pero lamentablemente emborronado por la mala ecualización de sonido, demasiado volumen para los instrumentos, y poco para las voces, seguramente parte de culpa de nuestra vieja conocida Riviera.

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sábado, 6 de noviembre de 2010

The BellRays (04/11/2010)

Hace una semana me llegaba un e-mail de que tenía un mensaje en Myspace de The BellRays. Avisaban de que tocaban en Madrid a la semana siguiente. Se que se lo mandarían a todos los fans que tengan en Madrid, pero me pareció una curiosa forma de enterarme de una noticia así.

Para quien no lo sepa, desde que montamos Test Roschard, The BellRays es una influencia básica, además de que creo que es uno de los mejores grupos de rock garage de los últimos tiempos y que su mezcla de soul con el rock más cañero y sucio es muy original y espectacular.

Esta vez Lisa y Bob venían con el bajista que les acompaña desde el anterior disco, Justin Andres, y con un nuevo batería, Stefan Litrownik, que le da mucha más potencia.

No hubo teloneros, y el concierto empezó puntual a las 23:30h. Había podido leer una crónica de su actuación del día anterior en Bilbao, y al ver que la mayoría de temas fueron de su nuevo disco tenia una mezcla de pequeña decepción y gran curiosidad.
 

El concierto fue mucho más intenso que su anterior cita en Madrid (en 2008), y las canciones nuevas me convencieron a la primera, ya que parece que la potencia ha vuelto con su nuevo batería. Lisa no para de moverse (a pesar de sus taconazos de aguja) es una frontwoman formidable, y su voz tiene toda esa fuerza y descaro del buen soul añejo. Bob parece haber mejorado mucho con la guitarra eléctrica, pues antes era el bajista, y ya en su segunda gira a los mandos de la guitarra apenas se nota la falta de Tony Fate.

Tras el Set List programado hicieron 3 bises alucinantes, en los que destacaría “Have a Little Faith In Me”, con la que se me pusieron los pelos de punta, y “Revolution Get Down”, que me encanta y no me la esperaba.
 

Tras el concierto, fui rápido a por una copia del vinilo, ya que el nuevo disco solo lo tienen en ese formato (por el momento) y además solo se puede comprar en los conciertos por ahora. Había oído que se suelen pasar por el puesto, así que esperamos y conseguí que Bob y Lisa me firmaran el disco y una foto con cada uno, lo que me hizo mucha ilusión. Me fui para casa con una sonrisa de oreja a oreja, y asimilando el conciertazo que había presenciado.


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miércoles, 20 de octubre de 2010

The Len Price 3 + The Grannies + Pravda (16/10/2010)

El pasado sábado había cita con el garage mod del grupo The Len Price 3 en el Wurlitzer Ballroom.

Llego con la hora demasiado justa, esta vez por motivos de reunión familiar, y al comprar la entrada me preguntan “vas a entrar ya?”, “¿es que aún no ha empezado?” me extraño, “si, el primer grupo lleva la mitad del repertorio”.

La verdad que poco puedo decir de ellos, de Pravda, pues tan solo escuché las últimas 2 o 3 canciones (la última duró bastante), pero la impresión que me crearon fue buena.

Tras ellos se subieron al escenario The Grannies, un grupo italiano con bastantes influencias de The Libertines. Chulescos y con mucha pose, la verdad que no estuvieron nada mal e hicieron bailar al público, que por momentos se llenaba de mods de vieja escuela.

The Len Price 3 salieron espídicos, demostrando trallazo tras trallazo que la música de los 60 puede hacer muy buenas migas con el punk más enérgico. Sus influencias son más que obvias (The Who, The Kinks, The Small Faces, The Jam,...), pero aunque no hagan nada nuevo, no pierden ni una pizca de frescura en sus canciones, las cuales comienzas a cantar tras la primera escucha.

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P.D. Gracias a C. Helter por la recomendación y a C. Infinito por descubrírselos a ella.

viernes, 8 de octubre de 2010

El otro día por la tarde

Camino solo, hacia la parada del autobús que me llevará a casa. Podría coger el Metro, pero decido que, con el tiempo que hace, me apetece disfrutar un poco de la ciudad.

Me doy cuenta de lo bonito que es Madrid, esa ciudad por la que tantas veces paso, pero a la que suelo prestar menos atención de la que merece.

Los turistas abarrotan las calles principales, y envidio esa ilusión y ganas de descubrir reflejada en sus caras de entusiasmo. Si, hay algo mágico cuando descubres una ciudad, algo que se pierde cuando la conoces de toda la vida, pero que de forma repentina puede volver, dibujándote una sonrisa.

Al recorrer un camino que llevas haciendo tanto tiempo, cierta nostalgia te recorre el cuerpo con un escalofrío. Los momentos allí vividos se amontonan y pasan deprisa ante tus ojos, a la vez que piensas la suerte que tienes de estar allí, y de compartir ese sentimiento mágico con tanta gente al mismo tiempo. Muchos de ellos están allí por primera vez y quizá no vuelvan nunca, pero lo más seguro es que con el paso de los años sigan recordando ese preciso instante.

Sigo mi camino, el cual antes solía hacer acompañado. Cierto sentimiento de soledad me invade al pensarlo, sensación que me acompaña hasta la parada del autobús.

La de tiempo que habré pasado en un autobús... La de decisiones que he tomado pensándolas en ese medio de transporte, la de ideas que me han surgido, la de música que he escuchado...

Enciendo el mp3 y todo cobra sentido, al menos durante un rato.

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martes, 28 de septiembre de 2010

El disco de BEADY EYE a punto

Parece ser que el disco de Beady Eye, la banda formada por Liam Gallagher y todos sus últimos compañeros de Oasis exceptuando a su hermano Noel, está a punto de ser finalizado por el productor John Davis. Este es conocido por sus trabajos con artistas de renombre como U2, REM, Prodigy, Led Zeppelin, Joy Division, Arctic Monkeys y Paul Weller entre otros.

Según el propio Liam Gallagher el primer single saldría el mes que viene y el disco para comienzos de 2011.

¿Cómo sonará esta nueva banda? Hagan sus apuestas, pronto tendremos la solución.

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viernes, 24 de septiembre de 2010

TURBOROCK: The Soundtrack Of Our Lives; The Muffs; JC Brooks & The Uptown Sound; Muck & The Mires

Primera jornada del TURBOROCK.

Llego más tarde de lo esperado, pero logro ver 4 o 5 canciones de Muck & The Mires. Garage rock americano del bueno, que hace bailar a lo air guitar sin parar. Grandes estribillos pegadizos y un uniforme de polo negro con el cuello rojo que lucen todos los componentes.



El sonido de la sala parece bastante bueno de momento, lo cual aleja cierto temor que tenia por no conocer la sala (miedo a lo desconocido, ya sabéis).

Me acerco un poco más tras el movimiento de gente en el breve cambio de escenario para ver a JC Brooks & The Uptown Sound. Conciertazo de soul en el cual no podemos dejar de bailar. Curioso que con esa voz no sea tan conocido por aquí como otros artistas americanos.


Tras JC Brooks llegan The Muffs, banda de punk rock pop de los 90. The Muffs descargan sus canciones llenas de energía, pero la ecualización de la voz empeora. A pesar de eso y de algún tropezón del bajista, The Muffs consiguen que se baile pogo, y dejan constancia de que aún tienen cuerda para rato.


Por último, los cabeza de cartel, lo grandísimos (sobre todo el cantante) The Soundtrack Of Our Lives! Extraordinario concierto de rock con mucha actitud y con enormes canciones. Ebbot Lundberg en su papel de gran predicador del rock, vestido con túnica como de costumbre, nos enseñó lo que es ser un buen frontman, aunque quizá se había pasado con el alcohol. Abundaron canciones del último e imprescindible Communion, creando atmósferas que solo se veían emborronadas por el terrible sonido de la sala, que a lo largo de la noche se convirtió en la única pega de este pequeño pero a su vez gran festival.



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jueves, 16 de septiembre de 2010

LORI MEYERS + SIDONIE (Fiestas de Fuenlabrada)

El pasado martes fui al concierto gratuito de Anie B-Sweet, Sidonie y Lori Meyers en las fiestas de Fuenlabrada.

Cuando llegamos ya se había terminado Anie B-Sweet, y ya empezaban a montar el equipo de Sidonie en el escenario. Bastante gente para ser martes, sin duda se habría llenado de haberlo hecho en fin de semana.

Sidonie salieron a presentar su último trabajo, el cual ocupó gran parte de su repertorio. Un servidor no les sigue demasiado, me gustaban más en sus dos primeros discos, y es que creo que no solo cambiaron de idioma, también de sonido. Tocaron bien, sin duda, pero canciones con poca pegada si no eres fan, con estribillos a veces demasiado melosos o facilones (flipé con los días de la semana, parecía de una canción de los Lunis). Aún así se marcaron grandes temas como "On the sofa" y una instrumental tumbados en el escenarios que demostró que tienen capacidad para hacer cosas mucho más grandes. En definitiva, no me dejaron mal sabor de boca, pero si cierta sensación de vacío.

Lori Meyers por su parte, dividieron más el repertorio entre sus éxitos y las canciones de su nuevo disco. Su mezcla entre el pop-rock español de los 60 y Los Planetas se ha convertido en su sello de identidad, y hace bailar a todo el personal, incluso a aquellos que fueron porque es gratis sin conocer esa música. Grandes canciones como "La Mujer Esponja", "Sus Zapatos", “Ham' a' Cuckoo" o la genial "Viaje de Estudios". Como la mayoría de grupos, tienen sus altibajos, pero Lori Meyers es una banda de buen pop-rock con la que pasarlo bien, aunque algunos tengan serios prejuicios con la palabra POP y su significado, tal vez por lo amplia e imprecisa que es (y ya habrá una entrada del blog sobre esto).

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sábado, 31 de julio de 2010

LOW COST 2010

Uno de los festivales más económicos y con mejor cartel del verano. Precio: 45€ los 2 días. Cartel:





Sumándole a esto la buena compañía, la verdad es que me lo he pasado muy bien.


Como sabéis de sobra, en un festival tienes que elegir bien los grupos que quieras ver, pues verlo todo es imposible (aunque se han dado casos de estar a punto de lograrlo).


Mi razón principal para ir era PLACEBO, que de ninguna manera me iba a perder, a no ser que suspendieran el concierto (la cancelación del de Mallorca me tenia un poco en ascuas).Pero también quería ver a Editors, a Lori Meyers...


Una vez allí, he de decir que la primera impresión de la organización del evento fue muy negativa, debido a las colas interminables para conseguir la pulsera, que solo se consigue en una de las entradas (y que no digan que es por la afluencia de gente que en el FIB hay mucha más y va más rápido). También a comentar la cantidad de veces que te miraban la pulsera ("no estamos dentro ya'?"), lo cual resulto que era por que había entradas solo para ciertos escenarios.


El recinto era un parque rodeado de casas, con dos "auditorios con gradas" y una plaza de toros.



Llegar hasta la plaza de toros, lugar donde tocaban la mayoría de los cabezas de cartel, era una aventura, sobre todo a ciertas horas, cuando la mayoría de la gente iba un poco chuza y se le resistía la escalera o la rampa para acceder.

En general los conciertos se oían bastante bien, y el poder disponer de sitio para sentarse en todos los escenarios era de agradecer con el calor que hacía y la cantidad de gente que había.


EDITORS tocaron muchos de sus éxitos, dejando un poco de lado su parte más electrónica y experimental de su último disco, aunque también sonaron temas de él como "Eat Raw Meat = Blood Drool" (temazo también en directo), o "Papillon", con el que terminaron por todo lo alto con la gente bailando. Pero por lo general, los demás temas escogidos de su último álbum no acaban de funcionar, dejando el subidón del público para temas ya clásicos como "All Sparks", "Bullets", "The Racing Rats", "Bones" o la ya convertida en himno "Munich".



A destacar un corte de sonido inesperado del cual el cantante no se percató, y mientras el estaba dándolo todo frente al piano (esa canción la tocaba solo), la gente se quejaba porque no se oía y tuvo que ir un técnico a avisarle de que nadie le escuchaba. Menos esa anécdota, el concierto hizo merecer a EDITORS ser cabeza de cartel del viernes.

LOS CORONAS animaron hasta a los más dormidos (pues empezaron a las 2 y pico de la mañana), y sus grandes canciones sacadas de películas de Tarantino y Westerns surferos me encantaron. Lástima que no pude ver a TOKIO SEX DESTRUCTION, que justo acababan de terminar cuando llegamos (antes de LOS CORONAS).




El sábado estaba entusiasmadísimo de poder volver a ver a PLACEBO, los cuales por algún motivo han dejado de venir a Madrid desde hace unos años.

La verdad es que no tenia ninguna expectativa por ver a LORI MEYERS, su primer disco me encanta, y el penúltimo también, pero hace tiempo que había escuchado críticas no muy buenas de su directo. El caso es que estuvieron geniales, tocaron temas como "La Mujer Esponja", "Tokio Ya No Nos Quiere", "Mi Realidad", y muchos más que la plaza de toros entera coreaba y bailaba. La voz genial en directo a pesar de lo que había oído de otros conciertos, y la verdad es que mucho rollo del pop español de los 60 tipo Los Brincos o Formula V mezclado con ese toque de rock independiente que tanto se cultiva por su tierra: Granada. Por supuesto no faltaron elogios a la reciente campeona del mundo de fútbol, y para terminar el temazo "Viaje de Estudios".



Tras este conciertazo, que por cierto se solapaba con Layabouts e Iván Ferreiro (me hubiese gustado ver a ambos, pero...), era la hora de PLACEBO!

No había duda que Brian Molko, Stefan Olsdal y el nuevo batería Steve Forrest habían llegado sin problemas acompañados por el resto los músicos que llevan PLACEBO en directo y por su equipo blanco impoluto. Y es que a parte de que todos salieron de blanco, todos los amplis, batería, y demás eran de ese color. Como intro, los coros de "Speak In Tongues" mientras una pantalla que ocupa todo el fondo del escenario muestra el eclipse de la portada del nuevo álbum "Battle For The Sun".

Entran con energía y empiezan con "Nancy Boy", PLACEBO en estado puro! La verdad es que la última vez les había visto en el FIB 2006 hicieron un set list con todo el último disco de por aquel entonces (Meds) exceptuando muy pocos temas de siempre, pero esta vez no fue así.

El set list fue más o menos el siguiente:


1.Nancy Boy
2.Ashtray Heart
3.Battle For The Sun
4.Sleeping With Ghosts
5.Bionic
6.Every You Every Me
7.Special Needs
8.Breathe Underwater
9.The Never-Ending Why
10.Bright Lights
11.Meds
12.Teenage Angst
13.All Apologies (versión de Nirvana)
14.Song To Say Goodbye
15.The Bitter End
Bis:
16.Trigger Happy
17.Post Blue
18.Infra-red
19.Taste In Men



Brutales como siempre, a PLACEBO en directo hay que verles, pues nunca suelen defraudar. Me emocioné bastante con "Bionic", quizá una de mis preferidas, con "Every You And Every Me" y con el broche final de "Taste In Men". Es cierto que eché de menos "Pure Mornig", "Allergic" o que tocasen alguna más del Black Market Music, pero fue un conciertazo genial y lleno de energía. La plaza de toros no se llenó tanto con ningún otro, los claros triunfadores del Festival, haciendo justicia de su primerísima fila en el cartel.


Tras PLACEBO, nos quedamos a ver a VIVE LA FETE, reconozco que más por cansancio, ya que tocaban en el mismo escenario. No lo vimos entero, y la verdad es que la música que hacen no me gusta demasiado, pero he de reconocer que para bailar un rato no esta mal, a parte del espectáculo de ver a la cantante medio en pelotas.

Antes de irnos a dormir vimos a The Right Ons, gran grupo que lo dio todo y que consiguió animar a gran parte de la gente, que ya estábamos reventadísimos.

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Muchas gracias a A, M y P. (A, te he robado algunas fotos para ponerlas por aquí)

lunes, 5 de julio de 2010

miércoles, 9 de junio de 2010

Semana de conciertos

Debido a ciertas circunstancias, la semana pasada posiblemente batí mi récord de conciertos en una semana hasta la fecha, de lunes a jueves fui a 4. Como escribir 4 crónicas es un follón, a parte de que soy un vago, he decidido hacer una breve, pero intensa, reseña de cada uno. Allá voy:

Lunes 31: Dear Landlord + Million Bucks

Día chungo y feliz a la vez, “¿y como es posible eso?” os preguntareis, pues ya ves, fue el día que me dieron las vacaciones indefinidas, pero que en consecuencia respiré hondo de alivio por muchas cosas, en fin, a lo que iba... Un colega me dijo, “¿te vienes a ver a Dead Landlord gratis en el Wurlitzer esta noche?” y me pareció una idea estupenda (aún no teniendo ni idea de quienes eran, me bastó con las palabras “gratis y “punk-rock”). Una llamada a otro amigo y en unas horas estábamos allí.

Los teloneros resultaron ser Million Bucks, grupo de punk-rock donde toca la batería Jorge de Viernes 13. La verdad es me gustaron, sobre todo la puesta de escena del cantante que demostró muchas ganas. Cuando quedaban un par de canciones de Million Bucks aparecieron unos skaters en plan “animadoras” que empezaron a bailar pogo de una forma muy inconsciente teniendo en cuenta el tamaño de algunos de público.

Dear Landlord me gustaron, los americanos me recordaron un poco a NOFX (disculpen mi ignorancia respecto al punk americano los eruditos del tema), basándose en la velocidad y en los estribillos pegadizos acompañados de quintas. Según me dijeron unos fans, les notaron un poco afónicos, pero la verdad que a mí me gustaron mucho, y la verdad que fue una buena medicina positiva para el shock de ese día.

Miercoles 02: The Black Box Revelation + The Jet Set Chefs

El miércoles pasado era el día de B.B. King, pero ya que no tenía invitación (al final ni intenté ir a conseguir una), decidí ir a ver a un grupazo que descubrí hace poco, pero que me parecen muy buenos: The Black Box Revelation. El precio de la entrada y otras circunstancias sentenciaron lo que ya me imaginaba, que iba a ir solo. Pero bueno, eso dejó de ser un problema para mí hace tiempo si de verdad tengo ganas, así que para allá que me fui, sin tener entrada ni nada.

Una vez en Moby Dick (que creo que no había dicho que era allí) resultó que entramos al concierto cinco personas, bueno, cuatro, porque a un chico le dijeron que no podía entrar en pantalón corto y tuvo que ir a toda prisa a cambiarse.

Los teloneros fueron The Jet Set Chefs, que al ver la poca afluencia de público (eramos 6 contando a sus colegas) se desanimaron un poco. Aún así me sorprendió gratamente su rock alternativo muy de los 90, con un toque noise. Resulta que son dos de los componentes de Jugoplastika, grupo que me sonaba, pero que nunca había escuchado (y que me ha gustado). Lamentablemente esa escena alternativa española parece estar un poco alejada del resto de la música llamada “indie” en cuanto a popularidad.
A pesar de los problemas técnicos (la batería les dió algún quebradero de cabeza), sonaron muy bien.





Poco a poco se fue llenando más la sala, aunque no se si llegó tan siquiera a la mitad del aforo (seguramente no). Salió el segundo dúo de la noche, los belgas The Black Box Revelation. Me sorprendió desde el primer momento la gran potencia que tienen siendo solo dos personas, y lo bien que tocan en directo, mucho mejor de lo que me esperaba. Temazo tras temazo, con bises incluidos, dejaron claro que no hace falta irse a Inglaterra o a USA para encontrar un grupazo de garage-rock.



Jueves 03: The Magnificent Brotherhood

Para este día ya tenía la invitación reservada para Niños Mutantes, pero una propaganda de Myspace unos días antes me hizo descubrir a The Magnificent Brotherhood, grupazo de garage-psicodelia desde Berlín. Por suerte, a parte de su concierto digamos “oficial” en La Boca Del Lobo, tocaban a las 19:00 de la tarde en FNAC. Hice cálculos y me daba tiempo de sobra a verlos antes que a Niños Mutantes, así que para allá que fui.

Llegué a las 19:30, pero aún así pude disfrutar de media hora del conciertazo, que lejos de ser acústico como pensé que sería por ser en FANC, dejó boquiabiertos a todo el que se acercó a ver que pasaba allí. No me quiero ni imaginar como tocarían por la noche, ya que según ellos luego iban a tocar más rápido y más temas. Muy recomendable el garage a lo Fuzztones de estos berlineses.



Jueves 03: Niños Mutantes + Igloo + Joaquín Reyes y Carlos Areces (Muchachada Nui)

Pues después de esa dosis de garage me dirigí a la sala Heineken, donde se celebraba el concierto supuestamente gratuito de Niños Mutantes dentro de una serie de eventos que se llaman “Sal 1 jueves al mes”. Y digo supuestamente porque después de dar el nombre para tener la invitación junto con el correo electrónico, ni siquiera nos lo pidieron, entramos directamente y nos hicieron pagar obligatoriamente la consumición (eran 2 copas por 14 euros o 2 cervezas por 9). No me parece mal que hagan eso, pero que no digan que es gratis cuando es consumición mínima obligada.

Una vez dentro pedimos la primera cerveza y cual fue mi sorpresa al ver un vasito pequeñito (como la canción esa de Eurovisión). “Es que en los conciertos no se admiten botellas de cristal”. Vale, al principio me lo creí, pero cuando fuimos a pedir a otra barra la segunda cerveza y nos dieron un tercio en su botella de cristal como toda la vida nos sentimos estafados.

Bueno, dejando a parte la organización, empezaron los conciertos con Igloo, un grupo de rock-indie. No se oía mucho la voz, pero la verdad que me gustó (quizá tuvo que ver una chica que animaba al personal justo detrás nuestra).



Niños Mutantes cantaron bastantes canciones de su último disco, “Las Noches de Insomnio”, pero sorprendieron y emocionaron con clásicos como “Isabelita”, “Veneno-polen” o “Tormenta”, de su primer disco. En general hicieron un buen repaso de sus grandes canciones, estuvieron geniales. Para recordar, el momento en que sacan a todo el equipo (manager, pipa, y demás) a cantar con ellos en acústico la canción “La voz”, y cuando nos pasaron esa botella de whisky que mi colega y yo no probamos, “vaya timo, que juventud más sana”.



Tras el conciertazo y la cena, volvimos a entrar para ver que música ponían los de Muchachada Nui. Carlos Areces tiró de temazos clásicos con momento de playback incluido, mientras que Joaquín Reyes puso temas más raros, aunque por ello no peores, y por supuesto a Chimo Bayo.


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sábado, 1 de mayo de 2010

NADA SURF 29/04/2010

NADA SURF nos visitaron con motivo del 15 aniversario del Tupper Ware, bar de Malasaña.

El grupo formado en 1992 en Nueva York, cuenta con 6 discos de estudio incluyendo el nuevo álbum de versiones que sacan este mes y que presentaban el pasado jueves.

Al llegar a al Joy Eslava, lugar elegido para el evento, me sorprendió que la media de edad apenas rozara los 20 años, pero pronto me dí cuenta de la respuesta, pues seguramente iban a la fiesta del Tupper Ware, además del bajo precio de la entrada si tenemos en cuenta como andan normalmente los precios en este tipo de conciertos (costaba 18€).

Los teloneros fueron GOLD LAKE, grupo indie de voz femenina que guarda cierta relación con el bar del cumpleaños (lo desconozco con exactitud, ya que habré ido dos veces a ese sitio). GOLD LAKE cuentan con una cantante bastante buena, y creo que es un grupo que podría ser una gran revelación en la escena indie intimista si no lo son ya, aunque en mi opinión pecan de demasiado tranquilos, pues a veces parece que la canción va a explotar sin llegar a hacerlo. Matthew Caws, cantante de NADA SURF salió a acompañarlos en el último tema.

Y al fin salieron los NADA SURF al completo, Dani Lorca, Ira Elliot y el ya citado cantante, esta vez con un 4º miembro más que según explicaron les acompañará en esta gira.

Es un hecho que NADA SURF han pasado del power pop de sus comienzos con sus primeros discos High/Low (1996) y The Proximity Effect (1998) al indie cada vez más intimista con el resto de sus discos. La verdad es que aún siendo así, tenía la esperanza de poder escuchar al menos canciones de su segundo disco, ya que tienen cierta manía al primero (esas cosas inexplicables de algunos músicos).

Según fue avanzando en concierto todos nos dábamos cuenta de lo buenos que son en directo, y aunque tocaron temazos como “Always Love” o “Whose Authority” entre otros, mi gozo en un pozo, pues no sonaron mis queridas “Mother's Day, “Bad Best Friend” o “Bacardi” (por no mencionar temazos del primer disco también olvidados). Del nuevo disco de versiones me sorprendió sobre todo “Evolution” de MERCROMINA.
El final con “The Blankest Year” glorioso con la invasión del escenario de gran parte del público.

En definitiva, NADA SURF son muy buenos en directo, pero me parece incomprensible que olviden su primera y gloriosa época.

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domingo, 18 de abril de 2010

SONIC YOUTH

SONIC YOUTH etc: SENSACIONAL FIX

Que mejor forma de preparar un concierto de SONIC YOUTH que una exposición sobre ellos y todos los artistas que les han rodeado desde sus comienzos, allá por 1981.


Y es que se trata de un grupo de actividades multidisciplinares, que siempre a tenido relación con autores del arte contemporáneo. Desde la creación del grupo, en 1981, SONIC YOUTH ha explorado los lados más desconocidos de la cultura, llevando su obra mucho más allá de la música.

La exposición abarca a un compendio de artistas muy numerosos que han colaborado e inspirado el arte de SONIC YOUTH de una u otra forma. La verdad es que es muy aconsejable que todo interesado en el arte en general, y en el arte contemporáneo en particular, se pase por el Centro de Arte Dos de Mayo (Móstoles) antes del día 2 del mes próximo para poder disfrutar de esta gran exposición.

Tuvimos la suerte de poder hacer una visita guiada por una educadora del propio centro, que nos ayudó a comprender algunas de las obras allí expuestas siempre contando con la interacción entre nosotros. De posters de conciertos a vídeos, pasando por fotografías, dibujos, una habitación con el suelo lleno de vinilos e incluso un banco-columpio que emite ruido al sentarse. Arte surversivo y rebelde que se sale de lo normal para hacernos pensar más allá de lo establecido, ya que aquí lo importante es el individuo y su sensación ante la obra que ve.

Concierto de SONIC YOUTH 19/04/2010

Tras la "preparación" a modo de exposición, ayer (lunes) fui a ver el concierto de la veterana banda de Noise-Pop.

De camino al recinto me entero que al final asistiré solo al evento, lo cual no me desanima demasiado. Según me voy acercando veo que no hay demasiada gente esperando, y es que SONIC YOUTH, a pesar de llevar prácticamente 30 años en activo no son tan populares por aquí como otros grupos, aunque si es cierto que las entradas se agotaron y por eso tocaban hoy también.

En la fila abundan las camisas de cuadros de leñador, y me fijo en el pelo de colores de un par de personas. Por lo general la edad oscila entre veintitantos para arriba, con bastante presencia de treinteañeros, que lógicamente vivieron más el apogeo del grupo.

Una vez dentro me coloco en primerísima fila. Por un momento pienso en todos los grandes conciertos que he visto allí, en La Riviera, y me pregunto cuantos me quedarán por ver.

Al apagarse las luces y encenderse el escenario salen los teloneros. Tres individuos: uno a la batería, otro con un bajo, y un tercero que supuestamente es el cantante y que tiene un plato de batería junto al micro. Empiezan a tocar, bueno, al menos el batería, que en mi opinión es el único que hace música sobre el escenario. El del bajo no lo toca, si no que estira las cuerdas y le da golpes al instrumento, a veces usando un dedal de esos de metal, cuyo sonido empieza a sobrepasar los límites de lo molesto. El "supuesto cantante" aporrea con fuerza y rabia el plato y grita sin parar nadie sabe que. Descordinación total para un ruido que yo, personalmente, no llamo música, y que de tan desagradable, me hace taparme los oídos y desear cada vez más que se acabe esa tortura. No llego a saber el nombre de ese grupo, pero tampoco me interesa demasiado. Al terminar suspiro tranquilo, por fin voy a escuchar música!

SONIC YOUTH se presenta en el escenario con su formación original de cuarteto: Kim Gordon, Lee Ranaldo, Thurston Moore y Steve Shelley. El paso de los años se nota bastante en su aspecto, sobre todo en Kim, y es que los años no pasan en balde.

Sorprendentemente, no tocaron ninguna canción de su último disco, supuestamente el motivo de su gira actual, posiblemente por la ausencia del más reciente quinto miembro del grupo. Ejecutaron con implacable intensidad sus grandes éxitos, comenzando por "Schizophrenia", "Bull in the Heather" y "100%". Y es que Daydream Nation, uno de mis albumes preferidos, fué el gran protagonista junto con otros muchos temazos de su discografía. Mención especial a "'Cross The Breeze", que siempre ha sido una de mis preferidas.

La sensación es la de estar frente a unos maestros que crean unas atmósferas inigualables en las que viajar sónicamente hacia la juventud, que, a pesar de la apariencia, permanece intacta en cada uno de ellos cuando se ponen a tocar.

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domingo, 11 de abril de 2010

The Attention! (09/04/2010)

Ya es la segunda vez que me pasa, la sensación de estar sumergido en los años 60, como si me hubiese metido en el túnel del tiempo.

El pasado viernes fue un día largo, unas 24 horas sin dormir, pero de esos días que merecen la pena, al menos desde que salí de currar. En un principio el plan era quedar para comer y comprar las entradas de NADA SURF (que tocan el próximo 29 de abril), pero la noche antes surgió la idea de ir al concierto de THE ATTENTION, un grupo de corte retro-mod que tenia muy buena pinta. El lugar era el ContraClub, el cual recordé haber visitado con anterioridad para ver algún grupo de blues (creo casi con seguridad que los REYES DEL K.O. y quizá algún otro).

Llegamos más o menos pronto, la entrada estaba aún cerrada, pero de repente oímos ruido de motos, y aparecieron unos cuantos mods que parecían sacados de la mismísima Quadrophenia. Supongo que exagero un poco, pero no estoy acostumbrado a ver a tantos mods, aunque suela llevar a veces en mi solapa la diana que les representa.

Nos encontramos a los componentes del grupo austriaco buscando una ensalada para cenar, mientras la fila del Contrclub empezaba a formarse. Una vez dentro los flequillos inundaban el lugar, que pronto se llenó con la música de THE ATTENTION. Elegancia de aires mod, sonidos añejos de rock & roll y gran presencia en el escenario. Me encantó, a pesar de que los tatuajes que lleva el cantante en la mano pueden hacer sospechar que en realidad no son lo que aparentan. La voz recordaba a todas esas bandas enfundadas en traje que imitaban con descaro y acierto.

¿A caso está equivocado el anuncio de un coche que sale ahora en la TV proclamando lo "antiretro"? Desde luego para The Attention si.

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martes, 9 de febrero de 2010

Vitroparanoia. Hopes and Fears de cuando estás de rodriguez.

Me levanto a las 6:15h tras apagar el despertador. Puede que lleve una hora sonando. Soy como un zombie, lo hago todo de forma ralentizada y mecánica. Tras lavarme y despejarme decido que tengo tiempo de hacerme un café como Dios manda, de ese de cafetera autentica y no el Nespresso que tanto le gusta a George Clooney (y que no despeja nada).

Tras echar agua y una cantidad considerable de café en el filtro (si es que se llama así donde se pone el café), enciendo la vitro. Me quedo observando perplejo durante unos minutos sin que nada ocurra, y decido adelantar cogiendo el abrigo y preparando las cosas que me llevo. Tras esto miro otra vez la cafetera: no suena nada. Miro el reloj nervioso y me doy cuenta que lo que antes era pronto ahora es tarde, y que voy a tener el tiempo muy justo. Cuando al fin sale ese preciado líquido oscuro cargado de cafeína (y bastante oscuro, por cierto), retiro la cafetera y me echo el café en la taza con leche fría. Miro el reloj: HURRY UP!

Pongo la alarma y cierro la puerta. camino deprisa, aunque se que lo más probable es que el autobús que me lleva al Metro haya pasado. Maldigo en voz alta, y miro alrededor por si acaso alguien lo ha oído, aunque no hay nadie a la vista. Voy directo a la parada por donde pasa otro autobús, que aunque no me deja en el Metro, si me acorta bastante camino a si voy andando.

Al fin llego al Metro. Pico el billete. Viene uno! Corre!
Logro sentarme, cosa que no suele ser habitual. Miro el reloj: creo que llego bien al fin y al cabo. Decido que voy a leer, y cuando abro el libro me asalta una duda existencial: "¿¿¿he apagado la vitro???" Me asusto y reviso mentalmente todo lo que he hecho antes de salir de casa. Nada, no lo recuerdo! Vuelvo a revisar, pero no hay nada, tan solo un vacío en la memoria. Las posibilidades son de un 50%. "Mierda, que hago?!" Pienso en bajarme y darme la vuelta, pero al mirar el reloj me doy cuenta de que sería llegar muy tarde a currar. Cierro el libro, al cual no le había prestado atención, y empiezo a ver imágenes de mi casa ardiendo, de una chispa que salta, de una explosión, de los bomberos y la policía... Me acojono más, pero pienso en que puedo avisar a la vecina para que lo revise. si eso es lo que voy a hacer.

Del Metro a la oficina no puedo parar de pensar en ello, mientras en mi Mp3 suenan The Horrors.

Una vez en la oficina me doy cuenta de que no puedo llamar tan pronto a mis vecinos, son las 8:00 de la mañana! "Bueno, no pasa nada, esperaré a las 10:00". Noto que el corazón me late con rapidez, el café ha hecho más que activarme.

Tras dos horas interminables, llamo a mi vecina, con miedo de despertarla y con vergüenza de contarle mi duda existencial. "Hola, me puedes hacer un favor,... Mira, que no se si me he dejado encendida la vitro y no paro de pensarlo..." Me dice que no pasa nada, que suele pasar, pero creo que piensa que soy un pardillo o algo peor. Tiene razón. La llamo al rato y me dice que estaba apagada. Respiro hondo, como si me hubiera quitado una losa del pecho. Al instante me pongo rojo y suelto una carcajada.

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domingo, 7 de febrero de 2010

Concierto ARCTIC MONKEYS 05/02/2010



Llegó el día de los Monos Árticos. En los anteriores conciertos de esta banda siempre me quedé sin entrada, y a pesar de que siendo en Vista Alegre no me convencía demasiado por el sonido y lo masivo del evento, las ganas de verlos me podían. El nuevo disco producido por el maestro Josh Homme me suele acompañar desde el verano, y es que la "evolución" a sonidos más pesados y oscuros de estos chicos me gusta. Su primer disco me encanta, nunca harán otro igual, y como lo saben, han sabido intentar no repetirse, cosa que han conseguido más aún en este tercer álbum.

Esperando desde las 16:00 cuando supuestamente habrían a las 19:3o, me dí cuenta de que la media de edad del público a penas llegaba a la veintena, siendo la mayor parte adolescentes de entre 16 y 18 años. allí estaba yo, rodeado de acné y de histeric@s fans, que hablaban de si el cantante llevaría coleta "porque está más guapo" y cosas por el estilo propias de esa edad llamada adolescencia. Me sentía un poco fuera de lugar, pero no fue hasta que entramos y nos colocamos en segunda fila cuando realmente me dí cuenta de como han pasado los años. La gente se empujaba antes de que empezaran los teloneros (Mystery Jets), y me convencieron para ir a la grada. Primera vez que veo un concierto desde la grada habiendo podido verlo en segunda fila. la verdad es que me arrepentí unas cuantas veces, pero siendo viernes y habiendo madrugado para currar la verdad es que tiene ventajas el contar con un asiento.

Los teloneros, llamados Mystery Jets, me aburrieron un poco. El cantante, que salió con muletas, tenia un timbre de voz muy parecido al de The Kooks, y a pesar de tener un par de canciones pegadizas, creo que pecaban de demasiado tranquilos, al menos para mi gusto.

Al fin salieron los monos, con la histeria de todos los asistentes. El set list fue más o menos este:

Dance Little Liar
Brianstorm
This House Is A Circus
Still Take You Home
Potion Approaching
Red Right Hand [Cover Nick Cave & The Bad Seeds]
My Propeller
Crying Lightning
Catapult
The View From The Afternoon
I Bet You Look Good On The Dancefloor
Pretty Visitors
Do Me A Favour
Cornerstone
When The Sun Goes Down
Secret Door
Fluorescent Adolescent / Only You Know [cov
505


La actuación fue impecable. Seguramente estén en su mejor momento en cuanto a directo debido al rodaje que han tenido en estos años. A destacar la virtuosidad del batería, casi con seguridad el mejor de su generación.


Vuelvo a casa satisfecho de haber visto a este gran grupo por fin y cantando sin parar sus canciones.

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(Gracias a A.W. por estas fotos tan magníficas que solo su cámara podía hacer).

domingo, 17 de enero de 2010

Final y comienzo punk rockero

El 2009 terminaba con el reciente concierto de DDT, maestros en el Punk-Rock-Pop y ya clásicos en la fiesta anual RAMONES del 30 de diciembre.





Y el comienzo de 2010 en cuanto a conciertos ha seguido por el mismo estilo para mí, de la mano de F.A.N.T.A., barceloneses que ayer hicieron saltar y empujarse al público del Gruta 77 con las canciones de su nuevo disco "Está escrito en tu mano", que se puede descargar gratis y legalmente en su página web: http://www.lamorguedefanta.tk/. He aquí un vídeo de uno de sus nuevos temas:




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