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domingo, 19 de junio de 2011

THE CYNICS (04/06/2011)

Lo primero pedir disculpas, pues otra vez me he vuelto a retrasar sobremanera en mi labor, pues una cosa es no tener presión de ningún tipo ni fecha límite, y otra muy distinta es escribir sobre algo después de tanto tiempo.

Pues si, gracias a un buen amigo, el día 4 de este mes pude ver a uno de los mejores grupos de garaje rock de todos los tiempos: THE CYNICS.



 
Esta vez, los miembros fundadores Gregg Kostelich (guitarra) y Michael Kastelic (voz) vinieron acompañados de los asturianos Ángel Kaplan (bajo) y Pibli (batería), antes componentes de Doctor Explosion (supuestamente Pibli sigue siendolo, la verdad no se como compatibiliza los dos grupos...).



La sala Sol a a rebosar fue testigo de una dosis de energía y rock and roll dentro de la cual entraron grandes clásicos coreados por todos como "Baby what's wrong" (entre muchos otros) y canciones de su nuevo y notable disco "Spinning Wheel Motel".



El inamovible Gregg Kostelich efectuó con precisión esas melodías garajeras llenas de fuzz, mientras que Kastelic cantaba y realizaba contorsiones y bailes espasmódicos. Por su parte, los asturianos demostraron que igualan o incluso superan cualquier otra formación de THE CYNICS, increíbles siempre!

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miércoles, 25 de mayo de 2011

CAPSULA + NO ALOHA (14/05/2011)

Se me ha ido de las manos, y aunque había empezado el post después del concierto, varios acontecimientos y noticias han hecho dejarlo aparcado. Pero creo que estos dos grupazos se merecen tanto o más que otros aparecer en este blog, así que, a pesar de que fue hace 2 semanas, ahí va la reseña:




Hace unos cuantos meses que descubrí la música de NO ALOHA, y desde entonces tenía ganas de verlos en directo. En este día no solo conseguí eso, si no que era una doble actuación con motivo del décimo aniversario de Sonic Wave Magazine. El segundo grupo es CAPSULA, por lo tanto la descarga de energía y guitarrazos de calidad estaban garantizados.

NO ALOHA subieron al escenario de entre el público. Su sonido se asemeja a muchas de las grandes bandas del rock alternativo de los '90, y el timbre de la cantante hace recordar a los Dover de los comienzos, cuando eran rockeros y gustaban a casi todo el mundo. Pero NO ALOHA son mucho más cañeros, beben del grunge, de grupos como Pixies o The Breeders (su nombre sale de una canción de estos), todo bien removido con una dosis de personalidad, y con letras que en varias ocasiones mezclan el inglés y el castellano. Se nota que han dado bastantes conciertos, lo cual se refleja en la contundencia de su actuación (el batería me pareció uno de los mejores a nivel nacional de lo que he podido ver y escuchar últimamente).




Tras los madrileños, suben al escenario CAPSULA, trío de rock garage alternativo con bastantes toques noise a lo Sonic Youth (a los que recuerdan bastante en su último disco, In The Land Of Silver Souls, altamente recomendable). Proceden de Bilbao, aunque al menos dos de ellos son originarios de Argentina (bajista y guitarrista, ambos también a cargo de las voces).

La linea de bajo hipnotiza, y la guitarra crea junto a las voces una atmósfera densa y oscura perfectamente complementada por los ritmos de la batería. Al igual que en NO ALOHA, la actitud forma parte intrínseca de la actuación de CAPSULA, llegando al punto de rozar la guitarra con la bola de discoteca que cuelga desde hace mucho en la sala (Wurlitzer), bajo la mirada preocupada de uno de los jefes del garito. El público, inmerso en el sonido de la banda con curiosos bailes espasmódicos, conseguimos bises.




Consejo que siempre doy: más vale ir solo a un conciertazo que no ir.
 
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domingo, 1 de mayo de 2011

SEXY SADIE + Maryland (29/04/2011)

Es curioso, después de asistir a cientos de conciertos de diversos grupos, tenía casi los mismos nervios que cuando tenía 18 años con este. Y no es para menos, se trata de uno de los grupos españoles más importantes de los '90, además de ser uno de mis grupos preferidos: SEXY SADIE!



Después de disolverse en 2006 tras un emotivo concierto en Joy Eslava, y una breve aparición por el aniversario de Subterfuge en 2008, su gira de regreso es una de las noticias más importantes dentro del panorama musical independiente nacional.

Los encargados de abrir la noche fueron MARYLAND. Aunque había escuchado algún tema en su Myspace, reconozco que los de Vigo me gustaron tanto en directo que decidí ir a volver a verlos al día siguiente en Costello. Pop-rock guitarrero del mejor y letras en inglés. Quizá son el grupo actual que más se puede asemejar a SEXY SADIE, tal vez tenga algo que ver la producción de Jaime, el cual además cantó un tema con ellos. En definitiva, muy recomendables!



Llegó el momento, salen al escenario Toni Toledo, Carlos Pilán, Jaume Gost y el carismático Jaime García Soriano, misma formación de los SEXY SADIE del “Lost And Found”, uno de los discos imprescindibles en la banda sonora de mi vida, con el que aún se me ponen los pelos de punta.

El éxtasis invade al público, y los globos y el confeti vuelan (enormes siempre los fans We Are Sadies) mientras comienza a sonar “Always Drunk”.



Con los pelos de punta de emoción, temazo tras temazo disfruto al máximo cantando como un loco y saltando como hacía tiempo que no saltaba (saltos que ya quedaron grabados en el concierto del 10º aniversario del grupo, jaja). Y es que los mayorquines siempre han sabido transmitir emoción en sus canciones.




Tras el concierto, me acerco al stand de las camisetas. Un chico me pregunta que voy a comprar. “Pues el primer disco, que no le tengo original en cd y una camiseta”. Me doy un momento la vuelta y me da en el brazo. “Toma”, dice mientras me da el disco. Ante mi cara de asombro suelta “¿es que nunca te han hecho un regado? Que están muy baratos, hombre!”. Le doy las gracias sin entender todavía lo que acaba de suceder, ¡que tipo más grande! Jajaja! ¡Viva el buen rollo de los fans! Eso compensa la talla M de la camiseta que me compré después, la cual espero que encoja (ya no había S, y es enorme)... Jajaja!

Después del tremendo conciertazo nos dirigimos a la fiesta donde pincha el bajista, Jaume Gost, por lo visto reconocido Dj en Palma.

Una vez allí el propio Jaime (Sr. Nadie) se nos acerca a preguntar si nos ha gustado el concierto, y después Carlos Pilán me reconocería como “el tipo de primera fila que lo estaba dando todo”. Y es que estos tipos, además de ser toda una leyenda dentro de la música de nuestro país, son muy majos y accesibles.

Esperemos que esta gira no sea la última vez que los veamos en directo. No obstante, mil gracias desde aquí por volver a hacernos vibrar con vuestras increíbles canciones!

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domingo, 20 de marzo de 2011

BEADY EYE (18/03/2011)

Y llegó el día de BEADY EYE, la formación compuesta por los ex-Oasis Liam Gallagher, Andy Bell, Gem Archer y Chris Sharrock. Como fan de Oasis que soy desde los 12 años (más o menos), la expectación se mezcla con la nostalgia.

Al llegar a La Riviera, sitio elegido para el concierto, me encuentro con una fila considerable cuando aún faltan más de 2 horas para que abran las puertas. Y es que el pequeño de los Gallagher siempre ha levantado tantas pasiones como odios.

Me sorprende la corta edad de muchos de los que esperan nerviosos, quizá entre 18 y 20 años, cosa curiosa que ya se daba en la última época de Oasis, el cambio generacional. Por supuesto también hay una buena parte de los fans que vivieron el boom de los hermanísimos en los 90, entre los cuales unos cuantos guiris color salmón con pinta de hooligans.

Los teloneros son Stay, un grupo barcelonés de “rock indie psicodélico”(es lo que pone en su myspace). Quizá su condición de teloneros no jugó a su favor, pero su actuación se me hizo larga, con canciones por lo general muy lineales y con pocos momentos de brillantez.

Tras el correspondiente cambio de escenario y comprobaciones pertinentes, las luces se apagan de nuevo, Liam Gallagher y los suyos entran en acción. Tras una comienzo enérgico, tocan todas y cada una de las canciones de su disco Differnt Gear, Still Speeding. Y es que a pesar de todo y de los componentes, se trata de un grupo nuevo, no tienen más canciones.


Set List:

1.Four Letter Word
2.Beatles & Stones
3.Millionaire
4.For Anyone
5.The Roller
6.Wind Up Dream
7.Bring The Light
8.Standing On The Edge Of The Noise
9.Kill For a Dream
10.Three Ring Circus
11.The Beat Goes On
12.Man Of Misery
13.The Morning Son
(bis)
14.Sons Of The Stage (Versión del grupo World Of Twist)

Si, Beady Eye no son Oasis, pero mi mente no para de comparar este concierto con el último de la gran banda liderada por el ausente Noel. Y es que, al igual que el disco, el concierto de Beady Eye es bueno, Liam tiene la voz bastante bien, los músicos son buenos y las canciones no están nada mal, pero falta más energía y rapidez. Four Letter Word, Beatles and Stones, Man Of Misery y la versión Sons Of The Stage son las únicas con cierta contundencia. Otras como Wigman o The Morning Son se me hicieron pesadas, y eso que la actuación duró menos de una hora.






Al salir del recinto observo con melancolía a la gente que lleva las camisetas de Oasis, recordando el macarrismo y chulería que solía reinar encima del escenario antes de que Noel decidiera acabar con mi grupo preferido.
 
 
Mil gracias por las fotazas a A. Whatever!

viernes, 11 de marzo de 2011

NO BAND FOR LLUVIA (10/03/2011)

Hace tiempo que tenía curiosidad por escuchar al grupo de Lluvia Rojo, actriz conocida sobre todo por su papel en la popular serie Cuéntame. Por algún motivo tenía un buen presentimiento, y es que la formación la completan Lyndon Paris (ex Sunday Drivers) a la guitarra, Darío Lofish teclado y guitarra, Kevin Kajetzke (ex Iconoclast) al bajo y Pascu Monge a la batería.



El concierto, dentro de la iniciativa Ellas Crean, es en la sala Clamores, local mas habituado al jazz. Y digo esto porque al llegar (la primera vez que un servidor entra) me llama la atención que la gente está sentada en mesas, cosa poco común dentro del rock.

Tras una introducción instrumental a cargo de la banda, lluvia sale al escenario, y, botella de vino en mano, pregunta “¿¿Pero que hacéis sentados??”. Menos mal, ya pensaba que yo era el único extrañado.



Mis expectativas son superadas, el grupo suena compacto y contundente, y Lluvia tiene una actitud 100% rockera, como si llevara toda la vida dando conciertos. Letras en inglés, voz impecable y músicos más que buenos. Todas y cada una de las canciones me gustaron, muy enérgicas, pero a la vez con cierto tinte oscuro y alternativo, según la cantante “todas las letras van sobre asesinatos, sexo y vino”. Por su sonido podrían haber encajado perfectamente en la escena alternativa de los '90, pero están aquí y ahora, y esperemos que por mucho tiempo.



El público reclamó un bis y consiguió la repetición de uno de los temas, ya que como bien dijo Lluvia “somos nuevos, no tenemos más canciones”.



Al finalizar pienso en alto “¡que bombazo de grupo!”. Ya tienen un fan más.
Creo que No Band For Lluvia va a sorprender a muchos.
 
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lunes, 14 de febrero de 2011

Depressing Claim + Viernes13 (12/02/2011)


Hacía semanas que se habían acabado las entradas de este concierto, el regreso de Depressing Claim, grupo mítico de la escena punk rock pop estatal, los cuales llevaban la friolera de 13 años separados. El motivo: disco tributo que ha editado el sello Teen Punk Records en el cual bandas actuales que crecieron escuchándolos reinterpretan los temas de Radio Surf.




Nada más entrar veo ya a Viernes13 preparados, y justo comienzan a tocar la primera canción. Menos mal, pues ya pensé que me había perdido parte del repertorio. Acompañados de dos de los miembros de Los Brackets a la guitarra, ya que en este momento no tienen guitarrista fijo, sonaron mucho más cañeros y potentes. Y es que la verdadera esencia de este grupo está en el directo, en la puesta en escena y su habitual descarga de energía.




Depressing Claim por su parte, acompañados del furor de tantos fanáticos que esperaban ese momento, tocaron canciones coreadas por todos. La verdad es que su sonido en directo me gustó mucho más que lo que he escuchado de sus discos, da la sensación que nunca se hayan separado.
 


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miércoles, 9 de febrero de 2011

Let's Go Dutch + The Nines (05/02/2011)

Ya tenía yo ganas de ver en acción a The Nines. Este grupo madrileño, cuya música bebe principalmente del britpop de los 90, lleva en activo unos cuantos años, aunque fue en 2009 cuando lanzaron su primer disco, Brit9.

The Nines se encuentran ahora preparando nuevo material, pero a pesar de que hace tiempo que no dan un concierto, realizaron una actuación impecable. 

La experiencia que han ido acumulando estos años se refleja en cada canción, además de sus nociones musicales. Aunque el público era escaso y poco expresivo, The Nines disfrutaron tocando tanto temas de su ya mencionado disco como algunos nuevos que posiblemente formarán parte de su próximo álbum.



Let's Go Dutch, realmente lo protagonistas de la noche, me recordaron a veces a Editors, pero con guitarras más contundentes. La verdad es que la voz del cantante puede que sea la característica más identificativa del grupo, con un timbre muy personal que a mi parecer mejora mucho en directo (aunque solo había escuchado los 2 temas que tienen de momento en Myspace).




Por cierto, la sala Cats me sorprendió gratamente con su sonido, pues nunca había estado.

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sábado, 29 de enero de 2011

LOS CHICOS Concierto 10º aniversario (28/01/2011)


Las cosas como son, aunque había oído hablar muy bien de Los Chicos, nunca les había visto en directo. En este concierto estaban de celebración, ya 10 años tocando, lo cual hace creer que aún hay esperanza para la música en este país. Han recorrido muchos lugares del mundo, incluida una gira por la lejana Australia, pero aquí son menos conocidos que lo que su calidad merece.





Desde la primera nota se sabe que esto es una gran fiesta, y poco a poco la gente se anima cada vez más, sobre todo cuando sale a tocar el saxofonista que antes era un miembro más del grupo. Empujones y buen rollo entre los que perdí mi chapa de Dr. Explosión. Contaron también con la participación del cantante de Motociclón y el teclista que llevaban antes.



Hubo momento de agradecimiento por parte del cantante a su madre, la cual estaba emocionada y lanzó rosas al escenario. A lo largo de la actuación sería nombrada varias veces con cariño por su hijo, un espectacular frontman.

Se que últimamente lo menciono mucho en el resto de “crónicas” (o como queráis llamar a estas leves reseñas de conciertos), pero la actitud de este grupo es brutal, no paran de moverse, saltar, bajar con el público y, en definitiva, transmitir que se lo están pasando en grande.





Me pregunto porque le damos tanta importancia a grupos como The Hives cuando en nuestro país existen bandas como Los Chicos.

 Por cierto, ¿desde cuando destiñe el suelo de la sala Sol? Mis zapatillas eran negras...




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martes, 25 de enero de 2011

Caroline and The Treats (21/01/2011)

Tan solo unas horas antes del evento había escuchado el disco de este grupo de powerpop-punkrock, un álbum cañero y bailable.



Los componentes son la vocalista Caroline Andersen, ex-actriz porno, y a la guitarra Morten Henriksen, también guitarrista de The Yum Yums o Twistaroos. La formación se completa con los punkrockers Glenn Glitter (The Owees) al bajo y Ole Nesset (Death By Unga Bunga) a la batería. Un cóctel explosivo que descarga su mezcla potente de sensualidad y rock & roll. Caroline ama las cámaras y no se corta en marcar sus contornos de pornstar una y otra vez mientras canta canciones del disco "Bad All Over".

Hacer fotos con el móvil es lo malo, la calidad deja mucho que desear.

Mucha actitud, y un final en el que Caroline se quita el vestido negro de cuero mostrando lo que podría ser el atuendo de una burbuja de Freixenet.

Gran concierto!

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domingo, 2 de enero de 2011

DDT (Especial Anual RAMONES X Aniversario) 30/12/2010

Y ya van 10 años de esta fiesta, en la cual DDT, grupo de punk ramoniano madrileño, da un concierto de dos partes, la primera con sus propios temas, ya himnos para muchos, y después versiones en un homenaje a la mítica banda de punk rock RAMONES.



Creo que DDT es uno de los grupos a los que más veces he visto en directo, si no el que más, y la verdad es que no me canso nunca. Sus canciones tan divertidas como pegadizas hacen que no puedas parar de cantar y de bailar a ese frenético ritmo punkrockero. Como siempre, no decepcionaron, y aunque sea prácticamente lo mismo que los años anteriores, esta fiesta-concierto siempre es divertida, y esperemos que dure unos cuantos años más, pues empezar la Nochevieja y el año nuevo con canciones como "Antideporte", "Dudas" o "El Increíble Hombre Menguante" sin parar de sonar en tu cabeza es ya todo un clásico para mí.



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P.D.: FELIZ AÑO NUEVO 2011!!!

jueves, 16 de diciembre de 2010

DR EXPLOSION + Martires de Uganda (14/12/2010)

Acudimos para confirmar que los directos de Dr. Explosion son tan buenos como dicen.

Siroco fue el escenario elegido para el concierto, el cual estaba dentro de una especie de festival/ plataforma (llamalo X) llamado Alternativas 2010, que por lo visto lleva ya seis años en funcionamiento. Esta propuesta persigue dar a conocer a grupos que están empezando dándoles la oportunidad de telonear a bandas ya consagradas. En este caso se trataba de los Martires de Uganda, grupo de punk pop influenciado por los Nikis que ya han teloneado a grupos como Ningoonies y otros dentro del movimiento punk rock pop español. ¿Lo bueno de esto? Pues que yo ya les conocía y tengo 2 maquetas suyas, por lo tanto el disfrute estaba más asegurado.

Los Martires de Uganda tocaron muchos de los temas de su primera maqueta, bastantes de la segunda y algunos temas nuevos. Y es que sus canciones son cortas e intensas como el punk, aunque llenas de melodías pop y con divertidas letras. La verdad es que su originalidad es tan escasa como llevar hoy las zapatillas All Star, pero aún así son divertidos y sus canciones muy pegadizas, lo cual es más de lo que han conseguido otros grupos de su mismo estilo.



Por su parte, Dr. Explosion hicieron honor a su nombre. Aunque el cantante advirtió que estaba febril y con catarro, nada se noto tras tocar el primer acorde. Y es que un grupo con tanta trayectoria y tantos bolos a las espaldas es una apuesta segura. Sonido garagero muy contundente, hasta el nuevo bajista lo parte. Tocaron la mayor parte de las canciones de su último disco "Chupa aquí", grandes clásicos como "Mata a la tuna" o "Surf Taliban" y canciones nuevas de su próximo disco, en el cual parece que predominarán las canciones en castellano. Conciertazo y ambientazo.




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lunes, 15 de noviembre de 2010

LAS FURIAS + Las Sexpears (13/11/2010)

Benditas casualidades, pues así es como descubrí un día a Las Furias a través de Myspace. Me encontraba navegando por dicha página cuando de casualidad llegué hasta ellas y a su potente rock.

Tras formar parte de Las Perras Del Infierno, Barbarella (guitarra) y Onne Wan (bajo), también componentes del grupo Virüs, se unieron a Fosy (batería) y Miriam (voz), sacando su primer disco "Dinamita" como Las Furias en 2007. Tras la salida del grupo de Miriam y Fosy, se incorpora la genial baterista Mary Katherine Hogan, cambiando así la formación a power trío femenino.


Suerte la mía, pues al poco tiempo de agregarlas en Myspace y Facebook descubro que tocan en Madrid en el aniversario de la sala El Perro De La Parte De Atrás Del Coche.

Las teloneras son Las Sexpears, trío femenino de punk-grunge. Me sorprende desde el primer momento el buen sonido de la sala (era la primera vez que iba, pero no será la última). Las Sexpears beben de grupos como Distillers y Nirvana, pero también de Las Vulpes y del punk más “calimochero”. Batería impecable y voz desgarrada, la verdad que sonaron bastante bien. Además de temas propios, tocaron versiones de los ya mencionados The Distillers, Las Vulpes, Nirvana y Hole, entre otros.



Las componentes de Las Furias tienen bastante experiencia acumulada en esto del rock, y eso se nota. El concierto es intenso, lleno de la actitud y potencia del rock más enérgico. Podría decirse que suenan a grupos como Supersuckers o Dictators, pero la verdad es que también beben del sonido punk rock de los 80. Me esperaba un buen concierto tras haber escuchado sus canciones, pero superaron con creces mis expectativas, dieron una buena lección de lo que se debería esperar de un grupo de rock en directo.




Al terminar logramos hablar brevemente con Onne y nos comenta detalles de su próximo EP, “Sudor de hembra”. Y es que además de rockeras vocacionales son gente simpática y accesible, cosa de la que deberían aprender algunos grupos patrios, a los cuales se les sube todo muy pronto a la cabeza.

Esperemos que Las Furias continúen durante mucho tiempo descargando ese sonido feroz.

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viernes, 12 de noviembre de 2010

Primer single de BEADY EYE

Desde ayer a las 10:00h se puede descargar de forma gratuita la primera canción de Beady Eye, el grupo formado por los ex-Oasis Liam Gallagher, Gem Archer y Andy Bell, además de por el último batería de dicha banda, Chris Sharrock.



“Bring The Light” es el título de este primer tema de Beady Eye, la cual suena a rock añejo bailable con piano, palmas y coro de aire soul incluido. La verdad es que a mí personalmente me gusta, me parece que se han alejado en cierto modo de lo que era Oasis buscando sus influencias más primarias. ¿Una canción demasiado facilona? Seguro, pero ¿quién dijo que hubiera que complicarse la vida?

Algunos fans de Oasis se burlarán y criticarán la canción hasta la saciedad, al igual que lo harán con todo lo que saquen. Pues bien, daos cuenta de una cosa, Beady Eye no es Oasis, pues la esencia fundamental de Oasis era Noel Gallagher, pero lo que es mejor, parece que no pretenden serlo. Ahora, a partir de ahí, para gustos los colores, ¿o es que por haberte gustado Oasis te debería gustar el nuevo grupo de Liam y CIA? Por supuesto que no, que nadie se alborote más de la cuenta.

Cuando salió Dig Out Your Soul, último disco de Oasis, escuché numerosas críticas en contra, y eso me hace pensar lo que pasará cuando saque disco el señor Noel, pues sobre él si hay ciertas expectativas y el peso grandes composiciones, ¿las cumplirá todas? Esperemos que si, y que mis temores de que se vuelva un ñoño nunca se hagan realidad.

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jueves, 11 de noviembre de 2010

BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB (10/11/2010)

De camino hacia La Riviera pienso en los comentarios que he oído sobre los conciertos de BRMC, “que si pierden un poco en directo”, etc.

Me apresuro, pues son las 19:00h y abren las puertas a las 19:30h, pero para mi sorpresa solo hay 3 personas haciendo cola cuando llego. Como me ha pasado alguna otra vez, parece que mi llegada animara a más gente, y poco a poco empieza a formarse una fila más larga.

Consigo ponerme en primera fila sin problemas, justo cuando me doy cuenta de que me he olvidado otra vez de los tapones, y es que la experiencia me dice que en la mayoría de las ocasiones se escuchan mejor los conciertos con ellos, sobre todo si estás tan cerca, pero ya es demasiado tarde.

Los teloneros fueron Lüger, un grupo madrileño que me sorprendió. No se como calificar la música que hacen, quizá sería rock alternativo experimental psicodélico o algo así, pero el caso es que su directo me pareció muy interesante, cargado de energía, y no se me hizo nada pesado, cosa que suele darse en la condición de teloneros. De hecho he oído algo en su myspace, y en mi opinión sus grabaciones no hacen justicia a lo que escuché ayer.

El concierto de Black Rebel Motorcycle Club fué muy potente, aunque mal ecualizado. Y es que la guitarra de Peter y el bajo de Robert (quizá algo más la guitarra) tronaban a un volumen que hacía difícil poder escuchar las voces. Aún así el concierto fue bastante intenso, cambiando poco el Set List de su reciente dvd en directo grabado en Londres el pasado mes de Abril.

Sonaron grandes éxitos como “Berlin”, “Red Eyes And Tears”, “Weapon Of Choice”, “Spread Your Love”, y unos cuantos de su último disco: “Beat The Devils Tatoo”, “Concience Killer” o “Aya”, la cual me puso los pelos de punta. También contaron con su momento acústico y una “Annabel Lee” interpretada por Robert al piano. Pero en lo que destacan BRMC es en el rock grasiento y sucio directo a la médula, el cual demostraron trallazo tras trallazo.



Por lo general me pareció un buen concierto(todo lo que había oído antes sobre sus directos queda desmentido para mí), pero lamentablemente emborronado por la mala ecualización de sonido, demasiado volumen para los instrumentos, y poco para las voces, seguramente parte de culpa de nuestra vieja conocida Riviera.

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sábado, 6 de noviembre de 2010

The BellRays (04/11/2010)

Hace una semana me llegaba un e-mail de que tenía un mensaje en Myspace de The BellRays. Avisaban de que tocaban en Madrid a la semana siguiente. Se que se lo mandarían a todos los fans que tengan en Madrid, pero me pareció una curiosa forma de enterarme de una noticia así.

Para quien no lo sepa, desde que montamos Test Roschard, The BellRays es una influencia básica, además de que creo que es uno de los mejores grupos de rock garage de los últimos tiempos y que su mezcla de soul con el rock más cañero y sucio es muy original y espectacular.

Esta vez Lisa y Bob venían con el bajista que les acompaña desde el anterior disco, Justin Andres, y con un nuevo batería, Stefan Litrownik, que le da mucha más potencia.

No hubo teloneros, y el concierto empezó puntual a las 23:30h. Había podido leer una crónica de su actuación del día anterior en Bilbao, y al ver que la mayoría de temas fueron de su nuevo disco tenia una mezcla de pequeña decepción y gran curiosidad.
 

El concierto fue mucho más intenso que su anterior cita en Madrid (en 2008), y las canciones nuevas me convencieron a la primera, ya que parece que la potencia ha vuelto con su nuevo batería. Lisa no para de moverse (a pesar de sus taconazos de aguja) es una frontwoman formidable, y su voz tiene toda esa fuerza y descaro del buen soul añejo. Bob parece haber mejorado mucho con la guitarra eléctrica, pues antes era el bajista, y ya en su segunda gira a los mandos de la guitarra apenas se nota la falta de Tony Fate.

Tras el Set List programado hicieron 3 bises alucinantes, en los que destacaría “Have a Little Faith In Me”, con la que se me pusieron los pelos de punta, y “Revolution Get Down”, que me encanta y no me la esperaba.
 

Tras el concierto, fui rápido a por una copia del vinilo, ya que el nuevo disco solo lo tienen en ese formato (por el momento) y además solo se puede comprar en los conciertos por ahora. Había oído que se suelen pasar por el puesto, así que esperamos y conseguí que Bob y Lisa me firmaran el disco y una foto con cada uno, lo que me hizo mucha ilusión. Me fui para casa con una sonrisa de oreja a oreja, y asimilando el conciertazo que había presenciado.


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